藝術修復 x 插畫角色 的「生活日常」
專案為奇美博物館設計製作「藝術修復這件事」古畫修復特展，為了讓艱深難懂的藝術修復專業能清楚的傳達給觀眾，設計概念以插畫角色的生活日常，帶出藝術修復的工作現場。由一大一小身穿醫師袍的兩個角色，引領觀眾進入「畫作修復的過程」→「藝術修復完成的原作觀賞」→「工具展示」→「神秘的藝術修護室」。
修復師：專業而親切的形象。
學徒：充滿好奇心，偶而闖禍的小幫手。
世界名畫入鏡
將奇美博物館的典藏作品及世界知名藝術畫作轉化為插畫風格，隱身在修護室的各個角落。讓觀眾尋找驚喜彩蛋並親近這些經典藝術作品。
由左至右：法蘭契斯可．奧利弗《彈曼陀林的少女》，維梅爾《戴珍珠耳環的少女》，孟克《吶喊》，安迪·沃荷《金寶湯罐頭》，畢卡索《和平鴿》，米開朗基羅《布魯特斯胸像》，達文西《蒙娜麗莎的微笑》《抱貂的女子》，湯瑪斯．古柏．高奇《信息》，艾爾·葛雷柯《聖馬丁與乞丐》，米開朗基羅《創世紀》局部，安迪·沃荷《香蕉》
虛實並陳的奇幻空間
雖然插畫風格可以讓艱深的工事易於親近，但仍有些材料的差異性十分細微。為了讓精細的工具能真實呈現，設計了虛實並陳的展台。將各類器材分門別類的陳設，可以近距離的看，親身實地的摸，創造虛實觀展的可能。而真實物件與插畫的結合，也讓整體展覽呈現完整的流暢感。
藝術世界裡的科學實驗室
初踏入修護室，就驚豔於眼前明亮寬敞的極淨環境。各種專業的器材與設備，就像是科幻電影裡的豪華實驗室，但又多了一份文藝氣息。團隊立刻拿起相機咔嚓咔嚓記錄上百件的專業工具，力求真實描繪以還原呈現修護室的精髓。而修護室的精神正如奇美集團創辦人許文龍先生所述：「這些文物是世界文化的珍寶，也是台灣人的資產，我們只是暫時的保管者，未來還要代代相傳下去」。
對細節的照顧
你找得到這些物件嗎？
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