我們很榮幸受蚯蚓文化邀請，參與文化部參展台北旅展的策展規劃，協助「北回博物島」的視覺設計工作。
北回博物島的核心概念，是把「看不見的北回歸線」轉化為一條可被走讀的文化帶路：它不是一座被圍牆圈起的博物館，而是一座散佈在臺灣山海與生活紋理中的「開放式展島」。因此，我們以「島嶼地景即展品」作為主視覺的敘事邏輯，把旅人會在路上看見的線索：梯田的節理、稻浪的層次、魚塭與海岸的格網、岩層的褶皺、漁網與洋流的流線…轉譯成可閱讀的圖像語彙，讓每一塊色域都像一件被策展的標本。既保留真實地景的結構感，也以插畫的方式建立親近、可進入的觀看距離。
視覺中央的「島」，象徵北回廊帶的多樣地貌與文化切面；環繞其外的軌跡線，則承接「帶路」的概念——像一條正在書寫的旅行路徑，把不同節點與故事串連起來，暗示「移動本身就是導覽」。在材質語言上，我們採用溫潤的紙感肌理與低飽和的熱帶色盤，回應海風、日照與潮汐的島嶼記憶，讓整體氣質介於「地圖」與「故事書」之間：理性可讀、感性可感。
同時，這套主視覺也是一個可延展的系統。我們將地景紋理拆解為可重組的圖樣模組，能依不同主題路線與溝通載體（海報、指標、手冊、數位介面等）彈性生成與應用，確保在多點、多路線的內容架構下，仍能維持一致的識別與清晰的探索感。北回博物島因此不只是一張圖像，而是一套邀請觀者「用行走完成閱讀」的視覺導航。
地景紋理採集與轉譯：從梯田、稻浪、魚塭格網、岩層褶皺到漁網與洋流，萃取結構特徵並轉化為主視覺的紋理語彙。
設計迭代
Play Design Lab
